Expresionizmus v hudbe je ... Expresionizmus v hudbe 20. storočia

V prvej štvrtine dvadsiateho storočia v literatúre,výtvarného umenia, kinematografie a hudby, nový smer sa objavil oproti klasickým názorom na kreativitu, ktorý vyhlásil výraz subjektívneho duchovného sveta človeka za hlavný cieľ umenia. Expresionizmus v hudbe je jedným z najkontroverznejších a najkomplexnejších prúdov.

Ako sa vyskytol expresionizmus?

Expresionizmus sa objavil a najjasnejšiev kultúre Rakúska a Nemecka. V roku 1905 sa v Drážďanoch na Fakulte technickej vysokej školy vytvoril kruh, ktorý bol nazvaný "most". Jeho účastníkmi boli E. Nolde, P. Klee, M. Pichstein, E. Kirchner. Čoskoro sa pripojili aj nemeckí umelci a cudzinci vrátane rodákov z Ruska. Neskôr sa v roku 1911 v Mníchove objavil ďalší zväz - "Modrý jazdec", ku ktorému patrili V. Kandinsky, P. Klee, F. Mark a L. Feininger.

Práve tieto kruhy sa stali progenitormiumelecké vedenie, po ktorom nasledoval vznik literárnych združení, publikovaný v berlínskych časopisoch ("Storm", "Storm", "Action"), sa objavil v literatúre a hudbe.

Predpokladá sa, že bol zavedený termín "expresionizmus"v roku 1910, historik z Českej republiky A. Mateichek. Ale dlho pred tým, v neskorej 15th - skoro 16. storočia, španielsky maliar El Greco a Matthias Grünewald z Nemecka už používajú techniku ​​najvyššej oslávenie a emócií v jeho práci. Expresionisté dvadsiateho storočia začali uvažovať sami svojich nasledovníkov a na základe diel Friedricha Nietzscheho (pojednanie "Zrodenie tragédie") z iracionálne ( "dionýském") na začiatku umenie, začala vyvíjať smer chaosom pocitov a spôsoby vyjadrovania v umení.

Čo je to expresionizmus

Predpokladá sa, že expresionizmus vznikol kvôlibolestivá a komplexná reakcia ľudskej psychiky na hrôzy modernej civilizácie, ako je vojna (prvá svetová vojna), revolučné hnutia. Strach, sklamanie, úzkosť, bolesť, znetvorená psychika - to všetko neumožnilo umelcom vnímať okolitý svet objektívne. Potom sa vypracoval nový princíp, ktorý úplne odmietol naturalizmus a estetiku, ktorá je charakteristická pre predchádzajúce generácie tvorcov.

Estetika expresionizmu v literatúre, maľovaní ahudba je založená na vyjadrení subjektívnych pocitov, demonštráciu vnútorného sveta človeka. Stane sa dôležitejšie nie obraz, ale výraz emócií (bolesť, krik, horor). V kreativite nie je úlohou reprodukcia reality, ale prenos skúseností s ňou spojených. Aktívne používam rôzne výrazové prostriedky - preháňanie, komplikácie alebo zjednodušenie, posunutie.

Expresionizmus v hudbe je čo?

Skladatelia vždy usilovali o nový aneznáme. V niektorom z éry boli hudobníci, ktorí boli "aktuálne", a pod vplyvom nových trendov umeleckých otvorené a vymysleli si cestu hudobnými výrazovými prostriedkami.

Expresionizmus v hudbe je "psychogramľudskej duši. " Tak tvrdí nemecký filozof Theodore Adorno. Akýkoľvek výraz klasickej hudby, tonality a iné formálne obmedzenia (klasicizmus, romantismus, rococo), expresionizmus v hudbe odmieta, to je jeho hlavná charakteristická vlastnosť.

Hlavné prostriedky expresivity

• Extrémny stupeň nesúladu v harmónii.
• Nedostatok klasického chápania veľkosti a rytmu v hudbe.
• Prerušovanie, ostrosť, roztrhnutie melodickej línie.
• Ostré a neštandardné intervaly a akordy.
• Premenlivosť hudobného tempa je ostrý a neočakávaný.
• Absencia štandardného hlavného väčšieho menšieho režimu je atonalita.
• Nahradenie hlasovej časti pomocou inštrumentálneho a naopak.
• Nahradiť spev s rečou, šepkanie, krik.
• Nezrovnalosť a neobvyklé usporiadanie akcentov v rytme.

Expresionizmus v hudbe 20. storočia

Vzhľad hudby nového smeru na začiatku XXstoročia viedlo k silnej zmene vo vnímaní. Expresionizmus v hudbe - to je odklon od klasického tvaru výrobku, veľkostí, hudobné kľúče a harmóniou. Tieto nové výrazové prostriedky ako atonality (vypúšťanie logiky klasické major-moll režime), dodekafonická hudba (kombinácia dvanástich tónov), nové speváckej techniky vo vokálnych diel (reč, spev, šepká, krik), viedli k možnosti priamejšie "jeho výrazu duše "(T. Adorno).

Koncept hudobného expresionizmu vo dvadsiatomstoročia sa spája s Druhou viedenskou škôlou (Novovenkaya) a názvom rakúskeho skladateľa Arnolda Schoenberga. V prvej a druhej dekáde dvadsiateho storočia položil Schoenberg a jeho študenti Alban Berg a Anton Weber základy smerovania a napísali množstvo diel v novom štýle. Aj v roku 1910 tvoria skladatelia svoje vlastné diela s tendenciou k impresionizmu:

• Paul Hindemith.
• Igor Stravinsky.
• Bela Bartok.
• Ernst Ksenek.

Nová hudba spôsobila búrku emócií a vlnu kritikymedzi verejnosťou. Mnohí považovali hudbu expresionistických skladateľov za desivé a hrozné, ale stále v nej našli určitú hĺbku, seba-vôľu a mysticizmus.

idea

Expresionizmus v hudbe našli skladateliajasná a akútna subjektívna skúsenosť, emócie jednej osoby. Témy osamelosť, depresia, zmätenosť, strachu, bolesti, úzkosti a zúfalstva - to je hlavná vec, ktorá hudobníci chceli vyjadriť vo svojich dielach. Hlas intonácia, žiadna melódia, disharmonické prechody, ostré a nesúhlasné skoky, roztrieštené rytmus a tempo, nepravidelné akcenty striedanie silných a slabých akcií, neštandardné použitia nástrojov (v netradičnom registri v netradičnom súboru) - všetky tieto myšlienky boli vytvorené na vyjadrenie pocitov a zverejnenie duše skladateľa.

Skladatelia - Expresionisti

Zástupcovia expresionizmu v hudbe sú:

• Arnold Schoenberg (vokálny cyklus "Lunar Pierrot", monodrama "Očakávania", kantáta "Survivor vo Varšave", operu "Aaron a Mojžiš", "Ode k Napoleonovi").

• Ernst Ksenek (opery "Orpheus a Eurydice", opery "Johnny hrá").

• Bela Bartok (Sonáta, prvý klavírny koncert, tretí klavírny koncert, hudba pre struny, perkusie a Celesta, posvätné jaro, nádherný mandarín a ďalšie diela).

• Paul Hindemith (jednoradová opera "The Assassin, The Hope of Women", klavírna sada "1922").

• Igor Stravinský ("Príbeh líška", "Svadba", "The Nightingale", "Firebird", "Petrushka" a mnoho ďalších diel).

• Gustav Mahler (najmä neskoré diela "Piesne zeme" a nedokončená desiata symfónia).

• Alban Berg (operu "Wozzeck").

• Anton Webern (Päť Orchestral Pieces, String Trio, "veľsvätyne", konto "Svetlé oči").

• Richard Strauss (opery Elektra a Solomeya).

Komorná hudba v štýle expresionizmu

Stalo sa to tak, že Schoenbergova škola postupneodlietli od základných symfonických foriem a to môže charakterizovať expresionizmus v hudbe. Obrazy komornej hudby (pre jeden nástroj, duety, kvarteto alebo kvintety a malé orchestre) sú v tomto štýle oveľa bežnejšie. Schoenberg veril, že jeho vynález - atonalita - nefunguje dobre s dielami monumentálneho a veľkého formátu.

Novovevská škola je iná interpretácia hudby. Chaos, spiritualita, nový pocit pravdy o živote bez zdobenia a posadnutosti sa stali základom umeleckého prejavu. Zničenie melódií, vynájdenie inej tonality - povstanie proti tradičnému pohľadu na umenie - vždy spôsobilo kritiku rozhorčenia a kontroverzie. Toto však nezastavilo novoveckých skladateľov, aby získali celosvetové uznanie a množstvo poslucháčov.