Životopis Gluck a krátka haratkristika kreativity skladateľa

Životopis Gluck je zaujímavý pre pochopenie histórierozvoj klasickej hudby. Tento skladateľ bol veľký reformátor hudobných vystúpení, jeho myšlienky boli predbehli svoju dobu a ovplyvňoval prácu mnohých ďalších skladateľov 18. a 19. storočia, vrátane ruštiny. Vďaka nemu získala operu harmonickejší vzhľad a dramatické dokončenie. Okrem toho, že pracoval na baletov a malé hudobné skladby - sonát a predohra, ktoré sú tiež veľký záujem súčasných umelcov, ktorí sú ochotní aj ich pasáže v programe koncertu.

Roky mládeže

Skorá biografia Gluck je zle známaMnohí vedci sa aktívne vyhľadáva svoje detstvo a dospievanie. Je známe, že sa narodil v roku 1714 vo Falcku v rodine lesníka a bol vzdelávaný doma. Tiež takmer všetci historici súhlasia, že on bol dieťa ukázal mimoriadny hudobný talent a vedeli hrať na hudobný nástroj. Avšak, jeho otec nechcel, aby sa stal hudobníkom, a poslal ho do školy.

Budúci slávny skladateľ však chcel prepojiťsvoj život s hudbou, a preto odišiel domov. V roku 1731 sa usadil v Prahe, kde hral husle a violončelo pod dielom slávneho českého skladateľa a teoretika B. Černogorského.

Talianske obdobie

Životopis Gluck môže byť podmienene rozdelený naniekoľko etáp, pričom ako kritérium sa rozhodlo miesto jeho pobytu, práce a aktívna tvorivá činnosť. V druhej polovici 30. rokov 20. storočia prišiel do Milána. V súčasnosti bol jedným z popredných talianskych hudobných spisovateľov J. Sammartiniho. Pod jeho vplyvom začal Gluck písať svoje vlastné skladby. Podľa kritikov tejto doby zvládol tzv homophonic štýl - hudobný smer, ktorý je charakterizovaný zvukom jedného z hlavnej témy, zatiaľ čo iní hrajú pomocnú úlohu. Životopis Gluck môže byť považovaný za extrémne nasýtený, pretože pracoval veľa a aktívne a priniesol do klasickej hudby veľa nových.

Zvládnutie homofonického štýlu bolo veľmi dôležitéúspech skladateľa, pretože v európskej hudobnej škole v danom čase prevažovala polyfónia. V tomto období vytvoril množstvo opery ("Demetrius", "Por" a ďalšie), ktoré napriek imitácii prinášajú slávu. Do roku 1751 cestoval s talianskou skupinou, kým nebol pozvaný, aby sa presťahoval do Viedne.

Reforma opery

Christoph Gluck, ktorého biografia nasledujeneoddeliteľne spojená s históriou vývoja opery urobila veľa, aby zreformovala tento hudobný výkon. V XVII-XVIII storočia bola operou nádherná hudobná ukážka s krásnou hudbou. Veľká pozornosť sa venovala nielen obsahu, ale formovaniu.

Často skladatelia písali výhradne prekonkrétny hlas, ktorý sa nezaujíma o plot a sémantické zaťaženie. Gluck rozhodne nesúhlasil s týmto prístupom. Vo svojich operách bola hudba podriadená dráme a individuálnym skúsenostiam postáv. Vo svojej tvorbe "Orpheus a Eurydice" skladateľ zručne kombinoval prvky starodávnej tragédie so zborovými číslami a baletnými vystúpeniami. Tento prístup bol pre svoju dobu inovatívny, a preto jeho súčasníci nehodnotili.

Viedenské obdobie

Jeden z najväčších skladateľov 18. storočiaje Christoph Willibald Gluck. Biografia tohto hudobníka je dôležitá pre pochopenie formácie klasickej školy, ktorú poznáme dnes. Do roku 1770 pracoval vo Viedni na súde Marie Antoinette. Počas tohto obdobia sa jeho tvorivé princípy zformovali a dostali svoj konečný prejav. Pokračoval v práci v tradičnom žánrovom komikse, vytvoril množstvo originálnych oper, v ktorých podriadil hudbu poetickému významu. Zahŕňajú aj prácu "Alcestus", ktorú vytvorila tragédia Euripidovcov.

V tejto opery je predohra, ktorú majú ostatnískladatelia mali nezávislý, takmer zábavný význam, získali veľké sémantické zaťaženie. Jej melódiu bola organicky tkaná do hlavného plotu a nastavila tón pre celý výkon. Tento princíp bol riadený jeho nasledovníkmi a hudobníkmi 19. storočia.

Parížska scéna

1770 sú považované za najviacživotopis Gluck. Zhrnutie jeho príbehu musí nevyhnutne obsahovať stručný opis jeho účasti na spore, ktorý v pařížských intelektuálnych kruhoch vypukol okolo toho, čo by mala byť operná. Spor bol medzi podporovateľmi francúzskych a talianskych škôl.

Prvý obhajoval potrebu predstaviť drámua sémantickú harmóniu v hudobnom predstavení, zatiaľ čo druhý sa zameral na vokály a hudobné improvizácie. Gluck obhajoval prvé stanovisko. Podľa svojich kreatívnych zásad napísal novú operu založenú na hre Euripides "Iphigenia in Tauris". Táto práca bola uznaná ako najlepšia v diele skladateľa a posilnila jeho európsku slávu.

účinok

V roku 1779 sa v dôsledku vážnej choroby vrátilViedenský skladateľ Christopher Gluck. Životopis tohto talentovaného hudobníka sa nedá predstaviť bez uvedenia jeho najnovších diel. Aj keď bol vážne chorý, zložil niekoľko Ódov a piesní pre klavír. V roku 1787 zomrel. Mal veľa nasledovníkov. Skladateľ považoval za svojho najlepšieho študenta A. Salieriho. Tradície položené Gluckom sa stali základom diela L. Beethovena a R. Wagnera. Navyše mnohí ďalší skladatelia ho napodobňovali nielen pri skladaní opery, ale aj pri symfóliách. Z ruských skladateľov M. Glinka veľmi cenil prácu Gluck.