Existuje názor, že obraz v impresiizmezaujíma nie také dôležité miesto. Ale impresionizmus v maľbe - naopak. Toto vyhlásenie je veľmi paradoxné a protirečivé. Ale je to len na prvom povrchnom vzhľade.
Možno, počas všetkých tisícročí existenciearzenál ľudstva výtvarného umenia nie je nič nové, revolučný a nezobrazoval sa. Impresionizmus je v každom plátne moderného umenia. To je jasne vidieť v rámci slávneho magisterského filmu a medzi lesklým dámskym časopisom. Prenikal do hudby a kníh. Ale raz to bolo iné.
V roku 1901 vo Francúzsku, v jaskyni Kombarel,náhodne našiel skalné maľby, najmladší z ktorých mal 15 000 rokov. A to bol prvý impresionizmus v maľbe. Pretože primitívny umelca sa nepočúval na čítanie morálky publika. On jednoducho nakreslil život, ktorý ho obklopoval.
A táto metóda bola zabudnutá už mnoho rokov. Ľudstvo vynašiel iné verbálne komunikačné prostriedky. A prenos emócií vizuálnou metódou prestal byť aktuálny pre neho.
V niečom do impresionizmu sa nachádzali blízke staroveké Rimania. Ale časť ich úsilia padla popol. A všade tam, kde Vesuvius nedosiahol, prišli barbari.
Maľba sa zachovala, ale začala ilustrovaťtexty, správy, správy, vedomosti. Prestal byť pocitom. Stalo sa to podobenstvom, vysvetlením, príbehom. Pozrite sa na gobelín z Bayeuxu. Je krásna a neoceniteľná. Ale toto nie je obraz. Je to sedemdesiat metrov plátna komiksu.
Pomaly a majestátne vyvíjali maľbu vo svetepre tisíce rokov. K dispozícii boli nové farby a techniky. Umelci sa naučili dôležitosť perspektívy a sily vplyvu farebnej maľovanej správy na ľudskú myseľ. Maľba sa stala akademickou vedou a získala všetky črty monumentálneho umenia. Stala sa nemotorná, tvrdá a mierne náročná. Súčasne zdokonaľované a neotrasiteľné ako kanonický náboženský postulát.
Zdrojom obrazoviek boli obrazy nábožensképaraboly, literatúra, inscenácie žánrových scén. Škvrny boli malé, nenápadné. Lesserizácia bola zavedená do hodnosti dogmy. A v blízkej budúcnosti sa sľubovalo kreslenie, ktoré sa stalo stagnujúcim, ako primitívny les.
Život sa zmenil, technológia je rýchlaa len umelci pokračovali v ozdobovaní tvrdých portrétov a vyhladzovaných náčrtov národných parkov. Tento stav nebol vhodný pre všetkých. Ale zotrvačnosť vedomia spoločnosti bola vždy prekonaná ťažkosťami.
Na nádvorí však bolo už dávno 19. storočiektorý prešiel v druhej polovici. Procesy v sociume, ktoré sa uskutočnili pred storočím, sa teraz stali pred jednou generáciou. Okamžite rozvinutý priemysel, medicína, ekonómia, literatúra, spoločnosť samotná. Tu sa prejavuje obraz v impresionizme.
Impresionizmus v maľbe, rovnako ako obrazy, má presné datovanie svojho narodenia - 1863 rokov. A jeho vzhľad nebol bez kuriozít.
Stredom svetového umenia potom, samozrejme, boloParis. Každoročne koná veľké parížske salóny - svetové výstavy a predaj obrazov. Porota, ktorá vyberala diela pre salóny, bola zaplavená malými internými intrigy, bezcennými hádkami a tvrdohlavým zameraním na senilné vkusy tehdejších akadémií. V dôsledku toho sa na výstavu v salóne nedostali noví, jasní umelci, ktorých talent nezodpovedal tvrdým akademickým dogmom. Počas výberu vystavovateľov v roku 1863 bolo viac ako 60% žiadostí zamietnutých. To sú tisíce maliarov. Škandál bol varenie.
A škandál vypukol. Neschopnosť vystavovať bola zbavená prostriedkov na živobytie a zablokovala prístup širokej verejnosti pre obrovský počet umelcov. Medzi nimi sú mená, ktoré sú dnes známe celému svetu: Monet a Manet, Renoir a Pissarro.
Je jasné, že to im nevyhovuje. A v tlači bol veľký hluk. Došlo k tomu, že 20. apríla 1893 navštívil Parížsky salón Napoleon III. Okrem expozície účelne preveril časť odmietnutých diel. A v nich som nenašiel nič odporu. A dokonca aj toto vyhlásenie v tlači. Preto paralelne s veľkým parížskym salónom sa otvorila alternatívna výstava obrazov s dielami odmietnutými porotou salónu. V histórii to bolo pod názvom "Výstava odmietnutých".
Takže 20. apríla 1863 sa dá považovať za deňzrod všetkého moderného umenia. Umenie, ktoré sa stalo nezávislé od literatúry, hudby a náboženstva. Navyše: samotná maľba začala diktovať svoje pojmy spisovateľom a skladateľom, najprv zbaviť sa podradených úloh.
Keď hovoríme o impresionizme, potomMáme na mysli predovšetkým impresionizmu v obraze. Jej zástupcovia sú početní a mnohonásobní. Postačí, keď sa zmieniť najznámejšie: Degas, Renuan, Manet, Monet, Pissarro, Cézanne, Morisot, Lepic, Legros, Gauguin, Renoir, Thilo, Forain, a mnoho, mnoho ďalších. Impressionisti prvýkrát dal za úlohu zachytiť nielen statický obraz života a ukradnúť pocit, emócie, vnútorné skúsenosť. Bol to okamžitý plátok, vysoká rýchlosť fotografovanie vnútornom svete, emocionálne svet.
Preto nové kontrasty a farby, doteraz nieaplikované v maľbe. Preto veľké, odvážne údery a neustále hľadanie nových foriem. Neexistuje čitateľnosť a jasnosť. Obraz je rozmazaný a prchavý ako nálada človeka. Toto nie je príbeh. Toto sú pocity viditeľné pre oči. Pozrite sa na obrazy impresionistov. Všetky sú trochu roztrhané v polovici vety, mierne prchavé. Nie sú to obrázky. Sú to náčrty, ktoré prinášajú skvelú dokonalosť.
Je to túžba priniesť do popredia pocit,a nie zmrazené dočasné shard, a bol na ten čas revolučný, inovatívny. A potom bol len jeden krok k post-impresionizmu - tok umenia, ktorý priniesol prvú úlohu nie emóciám, ale vzorom. Presnejšie, prenesenie umelca do jeho vnútornej, osobnej reality. Toto je pokus o rozprávanie nie o vonkajšom svete, ale o vnútornom spôsobe, ako umelca vidí svet. Je to obraz vnímania.
Impresionizmus a post-impresionizmus v maľbesú veľmi blízko. A samotné oddelenie je veľmi podmienené. Obe prúdy sú časom blízke a samotní autori, často tí istí, sa zvyčajne pomerne voľne zmenili.
A napriek tomu. Pozrite sa na diela impresionistov. Trochu neprirodzená farba. Svet je nám známy, ale zároveň trochu fiktívny. Takto to umelec videl. Nedáva nám povahu, ktorá je pre neho moderná. Len nám ukáže svoju dušu. Duša Bonnard a Toulouse-Lautrec. Van Gogh a Denis. Gauguin a Sulfur.
Skúsenosť impresionizmu, ktorá zachytila celý svet,neopustil Rusko stranou. Medzitým, v našej krajine, zvyknutí na viac meraný život, nepochopiť rozruch a túžbu z Paríža, impresionizmu a nemohol zbaviť akademickej. Je to ako vták, rvanuvshaya pri štarte, ale zmrazený uprostred cesty do neba.
Impresionizmus v ruskom maľbe nedostal dynamiku francúzskeho štetca. Získal však dobre oblečenú sémantickú dominantu, ktorá z neho urobila jasný, trochu izolovaný fenomén vo svetovom umení.
Impresionizmus je pocit vyjadrený v podobe obrazu. Nevyvoláva, nepožaduje. Tvrdí.
Impresionizmus slúžil ako východiskový bodSecesie a expresionizmu, konštruktivizmus a avantgardy. Všetky súčasné umenie je v skutočnosti začiatok svojej správe k vzdialenejšej 20. apríla 1863. Maľba v impresionizme je umenie narodené v Paríži.
</ p>