Vietorový hudobný nástroj a jeho hlas

Hudobné nástroje Woodwind prispievajú k celkovej palete zvuku symfonického orchestra jasne počuteľnej farby - silnej a jasnej.

Tón každého z nich je tak nezávislýskladatelia nielen dodávky a flautu a klarinet, hoboj, fagot a jeho vlastnej strany, ale aj zostaviť veľké sólové epizódy pre nich. Veľká pozornosť sa venuje len orchestrálnej hudbe. Vetrový hudobný nástroj je silou zvuku, je kompaktný, je viacfarebná dynamika. Pozrime sa na každú z nich.

flauta

Najstarší vietorový hudobný nástroj,známy od čias Egypta, Grécka a Ríma, ale iste sa narodil pred tisíckami rokov. Dokonca aj v najprimitivnejšom tvare - jednoducho vystrihnúť na palicu - flétna môže znieť naozaj hudobne. Zo stredoveku sú známe dve odrody: rovná flauta a priečna flauta. Direct - tip - aspoň aktualizovateľných, a preto široko používaný v 18. storočí nahradila orchester rentabilnejšieho "priečna" sestra. Virtuóznosťou (z pohodlia hry) neexistuje žiadna rovnaká flauta medzi bratmi. Najobľúbenejším nástrojom na výrobu domácej hudby je častejšie ako nie sólo vo veľkej koncertnej hudbe. Je pravda, že široká kantilína na flaute je ťažké vykonať - vyžaduje veľmi vysoký prietok vzduchu. Zvuk je chladný, podobne ako iný svet. Je potrebné poznamenať, najviac jasne charakterizujú tento príklady nástrojov: melódie z opery "Orfeo ed Euridice" od Gluck a "tance z ovčiakov" z baletu "Luskáčik" Čajkovského.

hoboj

Potomník primitívneho potrubia. Európska verzia hoboja pochádza zo Stredného východu. V 17. storočí vstúpil do symfonického orchestra, kde rýchlo získal koncertnú slávu a stal sa favoritom všetkých milovníkov hudby. Pre hoboj napísal najťažšie koncerty od čias Lullyho, Bacha a Handela. Neskôr, v 19. storočí, ustúpil obľúbenému klarinetu. Hoboj nie je potrebné upravovať, je rovný celému orchestra. Tento "spev" vietor hudobný nástroj, aj keď, ako flétna, môže byť majestátne. Ale jeho "kôň" - elegy, smútok, smútok. Napríklad prerušenie pred druhou akciou "Labutí jazero" od Čajkovského.

klarinet

Silný, flexibilný, bohatý na expresivituzvuk klarinetu je okamžite rozpoznaný a počujeme ho vždy, bez ohľadu na to, ako v súčasnosti súťažia hudobné nástroje vetru v boji o pozornosť poslucháča. Pastoračná povaha maľby je zvlášť dobre prenesená s týmto obľúbeným klasickým skladateľom: Čajkovskij a Rimsky-Korsakov dali klarinetu všetky vône pastiera Lelya. Okrem bežného používa symfonický orchester aj malý basový klarinet a príležitostne alto - bassethorn.

fagot

V preklade z taliančiny - zväzok palivového dreva. Odkiaľ pochádza tento konkrétny názov? V 16. storočí, založený na starých basových rúrach - bombardovanie - bol postavený fagot vo forme obrovskej drevenej trubky ohýbanej do dvoch. Vizuálne to pripomínalo palivové drevo v rukách hudobníka. Nový timber prekvapil súčasníkov s eufóniou a bol dokonca nazývaný "Dolcino" - "jemný, sladký". V 19. storočí dostal svoj individuálny plán rozloženia hlasov symfonického orchestra. Ako príklad - operu "Robert-Devil" od Meyerbeer, kde fagotov zobrazuje smrteľný smiech. Mnohí ju použiť vizuálnych nástrojov, a Beethoven, a Weber a Rimsky-Korsakov (najmä v "Šeherezáda"), a najživšie obraz dostal tento vietor hudobný nástroj v dedka subjektu ( "Péťa a vlk" by Prokofjev) a v konečnej deviatej Šostakovič symfónia. Okrem skutočného fagotov v symfonickom orchestri zvuku najnižšieho rozsahu - kontraprodukcia, trikrát zakrivená takmer štyri metre drevenej trubky. Toto je balík, takže balík! Je menej technický ako jednoduchý fagot, ale časopis sa podobá na orgán. Zvyčajne slúži na posilnenie basovej linky. Príklad: "Konverzácia krásy a šelmy" Ravel je hlas netvoru.

</ p>